Durante los meses de mayo y junio, malba.cine presenta Generaciones 60/90, un ciclo de cine argentino que procura poner en relación las obras más importantes de dos períodos marcados por la actitud independiente y renovadora. La idea consiste en explorar las afinidades estéticas, temáticas y productivas que existen entre las películas independientes de los 60 y las de los 90. Esta propuesta ha sido desarrollada un libro titulado Generaciones 60 / 90 - Cine argentino independiente, preparado especialmente para este ciclo por el equipo de redacción de la revista virtual Film On Line.

La idea de vincular el cine independiente de los 60 con el de los 90 surgió hace varios años. En el verano de 1998, durante la preparación de un número especial de la revista Film, dedicado al cine argentino, surgieron de los cineastas entrevistados temas y preocupaciones sorprendentemente semejantes a los que solían expresar en su momento los realizadores de la llamada Generación del 60. Además, en el momento de realizar esas entrevistas, la política oficial del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), conducida por Julio Mahárbiz, era abiertamente opuesta a la producción joven y renovadora, actitud que también marcó la postura del organismo tres décadas antes. Pero, al profundizar en el tema, pronto se volvió evidente que las semejanzas entre el cine independiente de las dos épocas no se limitaban al padecimiento de una política oficial adversa. También los une la reacción contra un cine argentino previo que no sentían representativo, la repercusión en los festivales internacionales, la búsqueda de autenticidad, de identidad, de un imaginario propio, de una verosimilitud que sentían perdida.

Estas y otras coincidencias no implican que las películas de los 90 compartan una estética particular con las de los 60. En general son mucho más compartidas las motivaciones y ciertos factores de contexto que las opciones estético-narrativas, pero este ciclo pretende, justamente, desentrañar hasta dónde las afinidades coyunturales han estimulado afinidades creativas.

La voluntad por denunciar las miserias del porteño de medio pelo inspiró en La herencia (1962) y en 76 89 03 (1999) un tono similar marcado por el distanciamiento, el humor expresionista y un costumbrismo corrosivo. Las inquietudes sociales expresadas en films como Shunko (1960), Los inundados (1961) y Dar la cara (1962) tienen un correlato contemporáneo en obras como Pizza, birra, faso (1997), Mundo grúa (1999) y Bolivia (1998/2002). Las estrategias de fragmentación visual que pudieron verse en un film como Mosaico (1970) pueden relacionarse con las que planteó Picado fino (1993/96). La indagación de intención vanguardista expresada en las obras de Alberto Fischerman reaparece, con menos autoconsciencia pero igual audacia, en films como El nadador inmóvil (1999), Carne mía (2002) o Enciclopedia (2000). La sordidez extrema de la marginación que indagaba Ceremonias (1972) puede relacionarse con la crudeza de las imágenes de Ciudad de Dios (1993/97). La incertidumbre y el hastío generacional representado de manera emblemática en Los jóvenes viejos (1961) es afín al de obras contemporáneas como Labios de churrasco (1994), Sólo por hoy (2000) y Nadar solo (2002). La recuperación expresiva de los espacios urbanos que realizaron obras como Los de la mesa 10 (1960), Tute cabrero (1968) o Invasión (1969) volvió a darse en films como Pizza..., Sólo por hoy y La sonámbula (1998), entre muchas otras. La influencia de las escuelas de cine, que se hizo sentir en los 60 con films como Tire dié (1956/60) y La ñata contra el vidrio (1970), volvió a concretarse en los 90 en obras como Mala época (1999) y Casi ángeles (2002), entre otras.

Pese a estos y otros rasgos comunes, existe una profunda brecha entre ambas generaciones que se debe en parte a las sucesivas dictaduras militares, en parte a la escasa circulación contemporánea de las obras independientes de los 60 y en parte a la pobre difusión de muchas de los 90. Tampoco ha habido demasiada voluntad por parte de los realizadores por superar ese mutuo desconocimiento: con pocas excepciones y pese a todos los vínculos aparentes, unos suelen manifestarse únicos y otros acostumbran sentirse huérfanos. Los 60 y los 90 fueron indudablemente los períodos más diversos, vitales y dinámicos de la historia del cine argentino. Este ciclo se propone acercarlos en un espacio de descubrimiento, encuentro y reflexión.


Pese a estos y otros rasgos comunes, existe una profunda brecha entre ambas generaciones que se debe en parte a las sucesivas dictaduras militares, en parte a la escasa circulación contemporánea de las obras independientes de los 60 y en parte a la pobre difusión de muchas de los 90. Tampoco ha habido demasiada voluntad por parte de los realizadores por superar ese mutuo desconocimiento: con pocas excepciones y pese a todos los vínculos aparentes, unos suelen manifestarse únicos y otros acostumbran sentirse huérfanos. Los 60 y los 90 fueron indudablemente los períodos más diversos, vitales y dinámicos de la historia del cine argentino. Este ciclo se propone acercarlos en un espacio de descubrimiento, encuentro y reflexión.

Las películas en mayo

60 La herencia / El dependiente / Hombre de la esquina rosada / Ceremonias / La mano en la trampa / Circe / Crónica de un niño solo / El negoción / Shunko / ¡Ufa con el sexo! (ESTRENO) / La ñata contra el vidrio / Tres veces Ana / Mosaico / Dar la cara / Los jóvenes viejos / El reñidero / Invasión / Tute Cabrero / Prisioneros de una noche

90 Sólo por hoy / 76-89-03 / La libertad / La sonámbula / Cortos Adrián Caetano / Pizza, birra, faso / Invierno, mala vida / La expresión del deseo / Bolivia / Picado fino / Un crisantemo estalla en Cincoesquinas / Plaga Zombie / Cortos Fernando Zago / El nadador inmóvil / Ciudad de Dios / ¿Sabés nadar? / Enciclopedia / The Planet / Labios de churrasco

PREESTRENOS

El dinamismo de la producción independiente reciente hace suponer, afortunadamente, que el nuevo cine está lejos del estancamiento. Es por eso que, a lo largo del ciclo Generaciones, tanto en mayo como en junio, ocuparán un lugar destacado en la programación (viernes, a las 22) una serie de films de reciente producción que se exhibirán en carácter de preestreno.

Hoteles (2003) de Aldo Paparella / Carne mía (2002) de Mariano Martínez Payva / Late un corazón (2002) de Raúl Perrone / El investigador de ciudades (1996/2000) de Fernando Zago

II-Trasnoches Madcap

Programador invitado: Diego Curubeto. Proyección digital.
Sábados a las 24

Programa 1
Sábados 3, 17 y 31 a las 24

Pink Floyd: Live at Pompeii
(Alemania/Francia/ Bélgica, 1972)

A treinta años del lanzamiento del disco The Dark Side of the Moon, este documental contiene el único registro de los pormenores de uno de los álbumes esenciales en la historia del rock. En 1972 el documentalista Adrian Maben convenció a los miembros de Pink Floyd para que viajaran a las ruinas de Pompeya para ofrecer un concierto sin otro público que el reducido equipo técnico de esta singular producción, considerada entre lo mejor del género del “rockumental”.

Barrett: El diamante loco de Pink Floyd
El único registro fílmico del Pink Floyd con Syd Barrett es The Pink Floyd – London 66-67, Dedicated to Syd Barrett, film de Peter Whitehead compaginado con material rodado durante las primeras grabaciones en estudio del grupo, sus conciertos en el club UFO de Londres y su participación en la performance plástico-musical conocida como The 14 Hour Technicolor Dream. En su media hora de duración, el documental registra a Barrett en acción y también a lo más audaz en moda, plástica y música de una de las épocas más ricas del siglo XX.

Programa 2
Sábados 10 y 24 a las 24

Soul Men: Marvin Gaye / James Brown / Otis Redding
Soul Men es un compilado que incluye el mejor y más raro material de tres nombres esenciales de la música soul. Con apariciones en la TV americana y europea, raras actuaciones en vivo y fragmentos de documentales inconseguibles en cualquier formato, esta selección de más de noventa minutos ofrece un panorama único sobre la evolución de la música negra. Todo el material surge de fuentes remasterizadas digitalmente.

III - Gaspar Noé : Seminario “Violencia y erotismo en la imagen contemporánea”
Viernes 2 a las 20: entrevista con el director por Adrián Cangi y debate con el público
Entrada: $20

Gaspar Noé es autor de expresiones tan radicales como singulares, que movilizan sutiles y confesas referencias al lenguaje cinematográfico, en un espectro tan amplio como complejo que reúne a Dario Argento y Stanley Kubrick como materiales a procesar. Se ha dicho de su último film, Irreversible, que es un compuesto expresivo que golpea el sistema nervioso central, del mismo modo que La naranja mecánica lo hizo en su tiempo.

Tras el preestreno de Irreversible en Malba el 28 de abril, el público podrá dialogar con el polémico director argentino que vive y trabaja en París, conocido en nuestro medio por su cortometraje Carne (1991) y su largometraje Solo contra todos (1998).

IV-La película de los críticos

Fipresci Argentina presenta Los rubios de Albertina Carri (Argentina, 2003)
Lunes 26 a las 19, con diálogo posterior entre Albertina Carri y los críticos cinematográficos Horacio Bernades, Diego Lerer y Sergio Wolf

PROGRAMACION DÍA POR DÍA
MAYO

Viernes 2
14:00 La herencia de Ricardo Alventosa
16:00 76-89-03 de Flavio Nardini/Christian Bernard
18:00 El dependiente de Leonardo Favio
20:00 Entrevista Gaspar Noé

Sábado 3
14:00 La libertad de Lisandro Alonso
16:00 El dependiente de Leonardo Favio
18:00 La sonámbula de Fernando Spiner
20:00 Hombre de la esquina rosada de René Mugica
22:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
24:00 Trasnoche Madcap (Pink Floyd)

Domingo 4
14:00 Cortos Adrián Caetano
16:00 La mano en la trampa de Leopoldo Torre Nilsson
18:00 Hombre de la esquina rosada de René Mugica
20:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón
22:00 La sonámbula de Fernando Spiner

Jueves 8
14:00 Pizza, birra, faso de Adrián Caetano
16:00 Crónica de un niño solo de Leonardo Favio
18:00 Sólo por hoy de Ariel Rotter
20:00 Circe de Manuel Antin
22:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón

Viernes 9
14:00 El negoción (1) de Simón Feldman
16:00 Invierno, mala vida de Gregorio Cramer
18:00 El negoción (2) de Simón Feldman
20:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
22:00 La mano en la trampa de L. Torre Nilsson

Sábado 10
14:00 Cortos Adrián Caetano
16:00 La expresión del deseo + Bolivia de Adrián Caetano
18:00 Shunko de Lautaro Murúa
22:00 Solo por hoy
24:00 Trasnoche Madcap (Soul Men)

Domingo 11
14:00 La herencia de Ricardo Alventosa
16:00 76-89-03 de Flavio Nardini/Christian Bernard
18:00 Tres veces Ana de David José Kohon
20:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón
22:00 ¡Ufa con el sexo! de Rodolfo Kuhn

Jueves 15
14:00 La expresión del deseo + Bolivia de Adrián Caetano
16:00 Shunko de Lautaro Murúa
18:00 Casi ángeles de Erfurth/ Suárez/ Borgna/ Tello/ Compagnet
20:00 La ñata contra el vidrio del Centro Experimental del Instituto Nacional de Cinematografía
22:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón

Viernes 16
14:00 Tres veces Ana de David José Kohon
16:00 Picado fino de Esteban Sapir
18:00 Mosaico de Néstor Paternosotro
20:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
22:00 Late un corazón (Preestreno) de Raúl Perrone

Sábado 17
14:00 Casi ángeles de Erfurth/ Suárez/ Borgna/ Tello/ Compagnet
16:00 La ñata contra el vidrio del Centro Experimental del Instituto Nacional de Cinematografía
18:00 Presentación libro Generaciones 60/90. Cine argentino independiente.
20:00 Hoteles (Preestreno) de Aldo Paparella
22:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
24:00 Trasnoche Madcap (Pink Floyd)

Jueves 22
14:00 Los jóvenes viejos de Rodolfo Kuhn
16:00 Labios de churrasco de Raúl Perrone
18:00 Picado fino de Esteban Sapir
20:00 Mosaico de Néstor Paternostro
22:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón

Viernes 23
14:00 Un crisantemo estalla en Cincoesquinas de Daniel Burman
16:00 El reñidero de René Mugica
18:00 Circe de Manuel Antin
20:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
22:00 El investigador de ciudades (Preestreno) de Fernando Zago
24:00 Plaga Zombie de Grupo Farsa

Sábado 24
14:00 Sólo por hoy de Ariel Rotter
16:00 Dar la cara de José A. Martínez Suárez
18:00 Cortos Fernando Zago
20:00 El investigador de ciudades de Fernando Zago
22:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
24:00 Trasnoche Madcap (Soul Men)

Domingo 25
14:00 El nadador inmóvil de Fernán Rudnik
16:00 Ceremonias de Néstor Lescovich
18:00 Ciudad de Dios de Víctor González
20:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón
22:00 Invasión de Hugo Santiago

Lunes 26
19:00 La película de los críticos: Los rubios, de Albertina Carri

Jueves 29
14:00 Tute Cabrero de Juan José Jusid
16:00 Cortos Marcello Mercado
18:00 Ciudad de Dios de Víctor González
20:00 Ceremonias de Néstor Lescovich
22:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón

Viernes 30
14:00 El nadador inmóvil de Fernán Rudnik
16:00 Prisioneros de una noche de David José Kohon
18:00 Cortos Marcello Mercado
20:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
22:00 Carne mía (Preestreno) de Mariano Martínez Payva
24:00 Plaga Zombie de Grupo Farsa

Sábado 31
14:00 Pizza, birra, faso de Bruno Stagnaro/ Adrián Caetano
16:00 Crónica de un niño solo de Leonardo Favio
18:00 The Planet de Pablo Rodríguez Jáuregui
20:00 The Planet de Pablo Rodríguez Jáuregui
22:00 Ciudad de María de Enrique Bellande
24:00 Trasnoche Madcap (Pink Floyd)

Domingo 1
14:00 Los jóvenes viejos de Rodolfo Kuhn
16:00 ¿Sabés nadar? de Diego Kaplan
18:00 Enciclopedia de G. Duprat/A. De Rosa/M. Cohn
20:00 Operación Masacre de Jorge Cedrón
22:00 Enciclopedia de G. Duprat/A. De Rosa/M. Cohn