El lunes 28, Federico Cueva –presidente de FX Stunt Team S.A., la empresa más importante en efectos especiales, dobles de riesgo y efectos especiales de post producción de Argentina- participará de una clase para los alumnos de primer año de la carrera de Producción Integral de Televisión que se dicta en TEA Imagen, en el marco de la asignatura Introducción a la Producción Audiovisual. Durante la misma, se analizará la importancia de este tipo de recursos narrativos y descriptivos en la televisión actual y de las relaciones que esta área tiene con las otras de la producción y de la realización.
FX Stunt ha sido responsable del diseño y la realización integral de efectos especiales y escenas de acción en películas como "Comodines", "El faro", "La venganza", "Nueve reinas" y "La fuga", de programas de televisión como "Poliladron, una historia de amor", "La mujer del presidente", "La condena de Gabriel Doyle", "El garante" y "Tiempo final", y de las aperturas de "CQC" y "El rayo", entre otros.
Más información: teaimagen@elsitio.com.net
CONCURSOS DE RADIO FRANCIA INTERNACIONAL 2003
Tv, radio y fotografía.
Se encuentra abierta la inscripción a los concursos organizados por Radio Francia Internacional. El plazo de admisión de las obras cerrará el 30 de agosto de 2003. El fallo del jurado será anunciado a mediados de diciembre de este año.
TV Y RADIO
- Premio EURONEWS. Se otogarán 1.525 euros al mejor reportaje televisivo de actualidad, en español, que refleje el contexto político o cultural de un país. La duración deberá ser de entre 5 y 10 minutos y deberá presentarse en cualquiera de los siguientes soportes: DV, DVCPRO, BETA SP, BETA DIGITAL, ya sea en formato PAL (50Hz) o NTSC (60Hz)
- Premio RADIO CARACOL (Bogotá). Se otorgarán 2.300 euros al mejor reportaje de radio en español. El tema es libre; su duración, entre 15' y 30. Deberá ser presentado en casete en Radio Francia Internacional - Servicio de Lengua Española.
- Premio EPHEMERE (París). El premio es de 1 525 euros para una entrevista en lengua española o francesa, de tema libre, con una duración máxima de 30'. Deberá ser presentada en casete.
FOTOGRAFÍA
- Premio Unión Latina-Martín Chambi: para una serie de 5 a 10 fotos, tema libre, blanco y negro o en colores, en un formato máximo de 30 x 40 cms. El nombre del fotógrafo deberá estar escrito en cada fotografía y, en una hoja separada, un texto descriptivo del lugar, la fecha de la toma y los datos personales del artista. El premio consiste en la exposición de las fotografías seleccionadas en la galería "Renoir", del Latina, París.
Para más información: http://www.rfi.fr/fichiers/Langues/rfi_espagnol_main.asp.
Las bases completas en castellano se encuentran en: http://www.rfi.fr/fichiers/Langues/rfi_espagnol_concours5.asp o contactarse vía e-mail con Radio Francia Internacional: america.latina@rfi.fr
29º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE BUENOS AIRES.
Talleres, presentaciones, visitas, actividades, conferencias y mesas redondas.
Hasta el 5 de mayo se desarrolla la 29º Feria Internacional del Libro en el Predio de La Rural – Av. Samiento 2704 – Ciudad de Buenos Aires. Estas son algunas de las actividades más destacadas que se llevarán a cabo en los próximos días:
Sábado 26 de abril:
- A las 19.30 horas en la Sala Jorge Luis Borges, Magdalena Ruíz Guiñazú presentará su libro Historias de hombres, mujeres y jazmines, y dialogará con Paula Pérez Alonso.
- A las 20.00 horas, en "Café del Encuentro", Osvaldo Bayer y Hugo Mujica conversarán sobre "Nuestra palabra en este mundo", coordinados por Ana Cacopardo.
Del 28 al 30 de abril, a las 18.00 horas en la Sala Alfonsina Storni, Sergio Marchi –periodista, escritor, conductor radial y diseñador artístico para radios- dictará el taller sobre "Historia del rock nacional".
Martes 29 de abril:
- A las 19.00 horas en la Sala José Hernández, Mario Vargas Llosa presentará El paraíso en la otra esquina.
- A las 20.30, en la Sala Victoria Ocampo, la Fundación El Libro presenta la mesa redonda "¿Cómo sobrevivir a la televisión?". Participarán Alcira Argumedo, Alicia Entel, Pinky, Pablo Sirven y Claudio Villarruel. Coordina: Marcelo Stiletano.
Jueves 1º de mayo:
- A las 20.30 horas, en la Sala Rincón de la Lectura, se desarrollará el diálogo abierto "36 Años de Todo es Historia", con la participación de Félix Luna, León Benarós y María Sáenz Quesada.
Viernes 2 de mayo:
- A las 19.00 horas, en la Sala Julio Cortázar, se presentará el libro Kamchatka, de Marcelo Figueras, con lo presencia del autor, Marcelo Piñeyro, Cecilia Roth y parte del elenco del filme homónimo.
- A las 21.30 horas, en la Sala Victoria Ocampo, se desarrollará la mesa redonda "La identidad cultural como instrumento económico", de la que participarán Jorge Coscia, Juan Fabbri, Halfdan Frehow, Gustavo López, Jorge Maestro, Jorge Purciariello y Gregorio Recondo. Coordina: Máximo Soto.
Sábado 3 de mayo:
- De 9.00 a 10.00, enmarcado en el 6º Congreso Internacional de Promoción de la Lectura y el Libro, Carlos Ulanovsky –periodista, conductor, autor de Paren las rotativas, Días de radio y Estamos en el aire, entre otros libros, y fundador, director y docente de TEA, DeporTEA y TEA Imagen- brindará una conferencia sobre "¿Qué buscan y qué encuentran los lectores de periódicos?".
Para mayor información: www.el-libro.com.ar
ARGENTINA, LAS ELECCIONES Y NUESTRO FUTURO
En la mirada de Tomás Eloy Martínez
Este domingo, los argentinos tendrán la oportunidad de elegir el presidente que gobernará nuestro país durante los próximos cuatro años. La importancia histórica de esta nueva oportunidad viene acompañada como nunca por un profundo y generalizado sentimiento de decepción hacia los políticos y hacia las instituciones de las que ellos forman parte. Sin embargo, como nunca también, Argentina necesita de un proyecto que nos convoque y que nos fortalezca como pueblo. Quienes realizamos la Gacemail de TEA Imagen queremos compartir con ustedes la reflexión que -sobre estos temas- realizó Tomás Eloy Martínez, uno de los intelectuales más importantes de Argentina, y que se publicó días atrás en el diario "La Nación.
"A fines de Diciembre de 2001, cientos de miles de personas se lanzaron a las calles argentinas para exigir un país nuevo, libre de políticos ineptos y corruptos, con jueces incuestionables y una democracia representativa que, a diferencia de la actual, permitiera al pueblo tener control sobre sus representantes en vez de delegar su soberanía en gente que ni siquiera conoce. Ninguna de esas exigencias básicas se ha cumplido, por lo que la misión del presidente que se elija este mes o el próximo será llevar adelante no sólo esos reclamos sino también otro más decisivo: un proyecto de nación basado sobre principios con los que el país entero esté de acuerdo.
(…)
Pocos momentos parecen tan inoportunos como este cruel abril para celebrar elecciones presidenciales. No hay partidos políticos sino caudillos, no hay federación de provincias sino feudos, y acaso hay varios proyectos de gobierno anunciados, pero ningún acuerdo de principio.
(…)
Desde hace más de un siglo, no se construye en la Argentina un proyecto de nación basado sobre principios en los que todos estén de acuerdo.
(…)
Cuándo un país no cree en sí mismo ¿cómo podemos pretender que se crea en él?
(…)
¿Quiénes pueden arrojar la primera piedra del cambio? ¿Los que prometieron hacerlo antes y no lo hicieron? ¿Los que podrían hacerlo ahora pero están atados de manos por compromisos no con su país ni su conciencia sino con factores de poder que velan por sus intereses de sector antes que por el interés de la Nación?
(…)
La tarea que le espera al presidente que venga dista de ser fácil, pero se puede vaticinar con certeza que, si no corrige la pesada herencia de errores y no pone de pie a una población desesperanzada, está condenado a encabezar otro gobierno transitorio. La Argentina necesita abrirse ahora un lugar en el mundo o va a perder todos los trenes del siglo XXI, así como perdió los del XX, uno después de otro.
¿Demasiada tarea para cuatro años? Es verdad. Pero esos cuatro podrían ser ocho, si los primeros valen la pena. "La política es el arte de lo imposible", dice un personaje de La silla del águila, la última novela de Carlos Fuentes. En Argentina, donde todo lo imposible ya ha sucedido, la política es un arte sencillo, que consiste sólo en poner el interés de la Nación por encima de los intereses de quién ejerce el poder.
Tomás Eloy Martínez nació en Tucumán en 1934. Ganó premios tempranos con sus poemas y cuentos. Escribió varios guiones para películas y un ensayo sobre cine (Estructuras del cine argentino, 1961). Ha publicado varias novelas (Sagrado, La mano del amo) y relatos (Lugar común: la muerte). Incursionó también en el relato periodístico (La pasión según Trelew) y en la ficción histórica (La novela de Perón, Santa Evita). La novela de Perón, quizás su obra más conocida, lleva vendidos más de 150.000 ejemplares y fue traducida a varios idiomas. Es también periodista y dirige actualmente el Programa de Estudios Latinoamericanos de la Rutgers University de New Jersey (EEUU).
"TN DEPORTIVO – EL SHOW DEL ASCENSO"
Una bandera que abraza el país.
"La idea surgió con la intención de ser el programa deportivo más abarcativo de la Argentina, es decir, cubrir las cinco categorías: la A, la Primera B Nacional, la B, la C y la D, y los torneos del interior del país. Esto fue en julio del 93, cuando comenzaba la señal Todo Noticias (TN). El cerebro de esto fue Juan Yankilevich –que ahora es productor y conductor de ESPN- y yo ni siquiera estaba en la sección", relata Marcelo Fiasche, periodista y conductor de "TN Deportivo".
"La cobertura de los partidos y los torneos del interior del país las manejamos de dos maneras –explica Fiasche- Por un lado, tenemos corresponsales de canales que se encargan de cubrir todo lo que sucede en determinadas provincias y que nos envían las imágenes vía coaxil. Por otro lado, en otros lugares, tenemos camarógrafos particulares que se encargan básicamente de cubrir la información futbolística. Por ejemplo: uno sigue la campaña de Huracán de Tres Arroyos y otro, a Atlético de Rafaela; es decir, siguen las campañas de determinados equipos. Con ellos nos manejamos por micro. Cubren el partido y después nos mandan por micro los materiales que registraron."
"Para llegar a cubrir todos los partidos del interior del país tuvimos que hacer un trabajo de producción, de rastreo, bastante importante. Hay gente que se comunicó con nosotros y otra a la que tuvimos que salir a buscar. Hay lugares –sobre todo en lo que es el norte del país- que son muy complicados, muy difíciles de cubrir. Pero a medida que los equipos avanzaban en los torneos regionales, nosotros tratábamos de buscar a la gente que pudiera cubrirlos mejor. En otros casos, a partir de los canales de las capitales de las provincias, nos contactábamos con un corresponsal o ellos nos decían quién se les ocurría que podía llegar a hacerlo. Así –detalla Fiasche- fuimos y vamos armando una red de producción hasta llegar a la persona que perfectamente pueda seguir al equipo que necesitamos. Y le decimos: buscá a este equipo, que juega en tal cancha, tal día a tal hora, contra este otro equipo. Andá y cubrílo."
"El tema de las banderas y las pintadas es cada vez un fenómeno más notorio. Supongo que esto es a partir de que cada vez le damos más o que mejoramos la cobertura del Ascenso. Es un fenómeno absolutamente natural que surgió porque a alguna hinchada se le ocurrió que era necesario agradecerle a TN –expresa Fiasche-. No tenemos constancia de cuál fue la primera bandera, ni cómo fue que apareció, pero comenzaron a proliferar, todas con el mismo sentido: por agradecimiento, porque nadie se había ocupado hasta ese momento de su club... Hay un agradecimiento impresionante del público hacia nosotros a partir de que consideran que es muy valioso para ellos que nos acordemos de su club. Porque nadie se acuerda, y nosotros sí. Ahora hay otros medios que lo están haciendo pero en ese sentido ellos son muy fieles a nosotros, que fuimos quienes primero se acordaron de su club. Por lo menos, esto es lo que dicen los hinchas en los e-mail. Y nos cuentan que la forma que tienen de reconocernos y agradecernos, es poniendo banderas como las de Lanús, Quilmes, Deportivo Merlo, Midland, San Martín de Burzaco, Alem, Villa Dalmine, Defensores Unidos de Zárate, Cipolletti de Río Negro y Almagro. O haciendo pintadas en los clubes, como es el caso de las canchas de Riestra, Barracas Central, Candelaria de Misiones, Luján, J.J. Urquiza, Juventud Unida, entre otras. Esto también lo hacen los dirigentes y las hinchadas".
Para la nueva temporada, el equipo de "TN Deportivo" se propuso hacer participar a los televidentes: "Los siete magníficos son los siete mejores goles del fin de semana que se producen en el fútbol argentino elegidos por la gente vía e-mail o por teléfono. El fin de semana ven los goles, el lunes nosotros los pasamos de la A a la D. Ahí es donde más claramente está el hecho de que la gente puede mirar y elegir cuál es el mejor gol del fin de semana. Entonces, el martes -detalla Fiasche- nosotros ponemos en el aire a los siete magníficos de acuerdo a la votación de la gente. El último fin de semana, entre los que llamaron y los que se comunicaron por e-mail - sea para participar por el sorteo de la camiseta o para votar por los siete magníficos- participaron 1.100 personas".
"Pablo Ferreira, Guillermo Poggi, Sergio Gendler, Nicolás Singer, Sergio Schiarito, Diego Ruscitti, Claudio Korob y yo somos el plantel fijo, los que realizamos los dos programas diarios de "TN Deportivo", que se emiten de lunes a domingo. Hay también muchos colaboradores que trabajan con nosotros sobre todo los fines de semana, porque los domingos son tres programas", describe Fiasche.
Marcelo Fiasche: periodista y conductor de "TN Deportivo", que se emite de lunes a domingo por TN. Columnista deportivo de "El Noticiero de Santo" (de lunes a viernes, de 13 a 14.00 horas por Canal 13). Docente del Taller de Televisión de DeporTEA.
Más información: www.tn24horas.com/prg_tedeportivo.asp
V FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE DE BUENOS AIRES
Recomendaciones para los últimos días y filmes latinoamericanos con subsidios
El próximo sábado 26 finaliza el V Festival de Cine Independiente de Buenos Aires, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y con el auspicio del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).
Dentro de su programación, se recomiendan las siguientes películas.
El viernes 25:
"Potestad", del argentino César D´Angiolillo, incluida en la sección "Lo nuevo de lo nuevo" y que viene de una exitosa carrera internacional (Cine Lorca – 20hs.).
"Chungking Express", del chino Wong Kar-wai, director también de "Felices juntos" y "Con ánimo de amar". Nunca estrenada en salas cinematográficas de Argentina, aunque se consigue en video (Hoyts 12 – 21hs.).
"The man without a past", del finlandés Aki Kaurismäki, positivamente valorada por la crítica del Festival (Hoyts 6 - 21.45hs.)
"Cama de gato", del brasileño Alexandre Stockler, que forma parte del elogiado ciclo "Foco Brasil" (Hoyts 10 – 22hs.)
"Pacto siniestro", de Alfred Hitchcock, para muchos una posibilidad única de ver este clásico excepcional en cine (y no en video), de uno de los directores más importantes del mundo (Malba.cine – 00hs.).
El sábado 26:
Una selección de cortos, "La caída de las hojas" y "Pastoral", de Otar Iossellani, director georgiano muy poco conocido en Argentina y de quien se realiza una retrospectiva (Hoyts 7 – 13hs y Hoyts 12 – 16.15hs. y 18.45hs. respectivamente).
"Gotán" y la célebre "Operación masacre", del argentino Jorge Cedrón, de quien se viene proyectando su obra y que ha sido presentado por Fernando Peña en El cine quema, Jorge Cedrón, el libro editado por el Museo del Cine como parte de sus actividades en el marco del Festival (Malba.cine – 14hs. y 20hs. respectivamente).
"Dolls", del premiadísimo japonés Takeshi Kitano (Malba.cine – 18hs.).
"Imágenes de prisión" y "Los creadores de los mundos de compras", del alemán Harun Farocki, cuya obra es prácticamente desconocida hasta el momento en nuestro país y de quien se realiza una retrospectiva, que incluye la publicación de Crítica de la mirada – Textos de Harun Farocki, por parte del Festival con la colaboración del Goethe Institut (Hoyts 7 – 18.15hs. y 23.30hs. respectivamente).
"La mecha", última película del argentino Raúl Perrone, avanzada del cine independiente local y homenajeado por el propio Festival durante la edición del año pasado (Hoyts 8 – 19.45hs.).
"Spider", última película del canadiense David Cronemberg, uno de los directores temáticamente más interesantes del cine contemporáneo (Malba.cine – 00hs.).
Si se desea realizar compra anticipada de localidades, ésta puede hacerse a través de "Hola cine" (4114 2463 o www.holacine.com)
Más información: Hotys General Cinema (Avda. Corrientes 3247) - Malba.Cine (Avda. Figueroa Alcorta 3415) – Cine Lorca (Avda. Corrientes 1428) - www.bafilmfest.com o 0800333784825
Los Films latinoamericanos que recibieron subsidios
Cuatro proyectos cinematográficos provenientes de México, Brasil y Argentina fueron premiados con subsidios de hasta 10 mil euros por tres fundaciones en el marco del V Festival de Cine Independiente de Buenos Aires.
La película brasileña "Ni por casualidad", de Philippe Barcinski, recibió una distinción de la Fundación Huber Bals, dependiente del Festival de Cine de Rotterdam (Holanda); y la mexicana "Me vas a recordar", de Issa María García Ascot Ogarrio, fue la elegida de la Fundación Goteborg, de Suecia. Ambas fueron premiadas con un subsidio de 10 mil euros cada una.
En tanto, la Fundación Antorchas, de Argentina, otorgó subsidios a dos proyectos locales. "El custodio", de Rodrigo Moreno, recibió 10 mil pesos y "Virginal", de Ernesto Baca, mereció 8.000 pesos.
Los filmes fueron seleccionados tras participar en la sección "Buenos Aires LAB", que oficia de laboratorio de proyectos de largometrajes dentro del festival de cine.
Para mayor información: www.bafilmfest.com
"TITRAYJU": TIERRA, TRABAJO Y JUSTICIA.
El MAM promueve el comercio justo mediante su propia marca de yerba
El Movimiento Agrario de Misiones (MAM, produce a través de su cooperativa, la yerba mate Titrayju (nombre que surge de la combinación de las primeras letras de tierra, trabajo y justicia), un emprendimiento social que busca reivindicar al colono mediante el pago de un precio justo por su producción.
Se trata de una yerba mate artesanal, con tres años de estacionamiento y sin la utilización de químicos, elaborada por los pequeños productores adheridos al MAM, quienes perciben alrededor de 70 centavos por kilogramo de yerba canchada -veinte centavos por encima del precio fijado por el Instituto Nacional de la Yerba Mate (INYM)-, procesada y envasada por la Cooperativa Río Paraná Limitada de Oberá.
De esta manera, el Movimiento Agrario se transforma en el primer organismo en impulsar desde Misiones el "comercio justo", para lo cual decidieron prescindir de los supermercados y grandes cadenas comerciales, y utilizar métodos alternativos como las ferias francas, las delegaciones de la Asociación de Trabajadores del Estado (ATE) y la Central de Trabajadores Argentinos (CTA), y otras organizaciones con alto compromiso social.
En Buenos Aires, Titrayju se vende a través de un programa de compra directa con entrega a domicilio, que está a cargo de su coordinador de Comercialización, Miguel Rodríguez, quien explicó que así "evitamos la intermediación de los sectores que presionaron sobre el precio del producto, como son los hiper y supermercados, asegurando que el colono reciba un valor justo por su producción".
"De esta manera, fomentamos el consumo responsable para un país solidario, con el objetivo de retener a los pequeños productores en sus chacras", señaló Rodríguez, y remarcó que sólo en Oberá "dos personas por día abandonan el campo y pasan a engrosar los cordones urbanos de pobreza".
Desde hace poco más de un año, Titrayju comenzó a comercializarse en Buenos Aires, cuando el MAM, integrante de la Mesa Nacional de Organizaciones de Productores Familiares (conformado por entidades campesinas), desembarcó en la Feria de Mataderos, donde llegaron a vender un promedio de 500 kilogramos de yerba por día.
Según comentó Rodríguez, el proceso de expansión fue progresivo "y hoy esta yerba mate está en los estratos sociales que debe estar, especialmente por su compromiso social". Indicó que llegan a otras regiones -aunque en muy pequeñas cantidades-, a través de la Federación Agraria Argentina, el Fondo Movilizador y la CTA.
"Llevamos pedidos a todos lados de Buenos Aires, desde Capital Federal, Berazategui, Ezpeleta, Moreno y Luján, entre otras zonas", indicó Rodríguez, y resaltó que entre sus principales consumidores, se encuentran organizaciones no gubernamentales, movimientos piqueteros, asambleas barriales, el Movimiento de Trabajadores Desocupados (MTD), la CTA, el Servicio Paz y Justicia que dirige el Premio Nobel Adolfo Pérez Esquivel, Cáritas, cartoneros y la fundación de Tarjeta Cabal, entre otros.
"También hay escuelas que venden nuestra yerba y lo que obtienen como ganancia lo vuelcan a su comedor. Lo mismo sucede con algunas iglesias y otras entidades que tienen fines sociales", agregó.
Al consumir yerba mate "Titrayju", la gente se beneficia ya que está tomando un mate de excelente calidad y sabor. Esta yerba es producida y elaborada de forma artesanal por los colonos de Misiones, cuyo seguimiento familiar asegura la calidad del producto.
Consumir, ayudar a su divulgación o en la comercialización es apoyar una iniciativa que se suma a los múltiples esfuerzos realizados por las familias de escasos recursos por un precio justo, que les permita enfrentar la violencia de la crisis. Al mismo tiempo, se busca la seguridad alimentaría y se fortalece el medio social al frenar la emigración.
Los interesados pueden obtener mayor información o adquirir esta yerba mate contactándose con: crpmamcf@arnet.com.ar o cccimesa@speedy.com.ar. En la Ciudad de Buenos Aires, a través del Centro de Comercialización Campesina e Indígena - Anchorena 244 - PB "2". O telefónicamente al 4867-4098.
AÑOS INTERESANTES. UNA VIDA EN EL SIGLO XX
Último libro del historiador Eric Hobsbawm
Eric Hobsbawn es –para muchos- el historiador contemporáneo que ha realizado los aportes más importantes al conocimiento y a la comprensión de nuestra época. Años interesantes. Una vida en el siglo XX, su último libro editado por Crítica, es una autobiografía narrada en un continuo diálogo con la historia del siglo en el que le tocó vivir. No podía ser de otra manera, tratándose de un historiador.
En el prólogo, Hobsbawm señala que "este libro es la cara dos de la Historia del siglo XX (uno de sus textos más famosos): no es una historia universal ilustrada a través de las experiencias de un individuo, sino una historia universal que da forma a esas experiencias, o que, mejor dicho, ofrece un abanico cambiante, aunque limitado, de posibilidades a partir de las cuales, haciendo una adaptación de la frase de Karl Marx, "los hombres construyen (sus vidas), pero no como a ellos les gustaría, (no) las construyen bajo circunstancias de su elección, sino bajo circunstancias provenientes y transmitidas directamente del pasado" y, añadiría yo, del mundo que los rodea".
Para este historiador marxista, el siglo XX es el más extraordinario de la historia de la humanidad. Y - en cierto modo- este libro intenta demostrar por qué. Su contenido se divide en tres secciones. En la primera (que abarca los capítulos 1 a 16), de carácter más personal, el autor cuenta su vida desde los años 20 hasta los noventa. Este relato –como él mismo lo explica- intenta dar cuenta antes que de su propia experiencia, de la época en la que le tocó intervenir. Los capítulos 17 y 18 narran su vida específicamente profesional. Por lo tanto, es posible conocer –al menos en parte- una carrera muy sólida que transcurrió en los principales centros académicos del mundo occidental. Entre los capítulos 19 y 22, Hobsbawm cuenta sus relaciones con los distintos países en los que vivió y trabajó o estuvo estrechamente vinculado, como Francia, España, Inglaterra, Italia, Estados Unidos y un conjunto muy significativo de naciones del denominado "tercer mundo", del que se convirtió en uno de sus principales especialistas.
El libro -verdaderamente monumental-, atraviesa nombres y momentos que van desde la Revolución Cubana hasta la Guerra del Golfo y de Stalin a Billie Holiday. Es -por lo tanto- un viaje histórico y crítico por una parte significativa del camino que viene recorriendo la Humanidad.
Hobsbawn, Eric. Años interesantes. Una vida en el siglo XX. Editorial Crítica, Buenos Aires, 2003. Traducción de Juan Rabasseda-Gacón. 412 páginas.
FESTIVAL DE FESTIVALES
X Festival Latinoamericano de Video, Rosario 2003
La ciudad de Rosario, provincia de Santa Fe, celebrará con alegría la décima edición de su Festival Latinoamericano de Video.
Se realizará entre el 12 y el 21 de septiembre esta edición que se ha dado en llamar "Festival de Festivales", ya que tendrá 10 muestras itinerantes de 10 festivales internacionales y 10 invitados de primera jerarquía, que se sumarán a las actividades que normalmente incluyen: los seminarios de estudio, la exhibición del material en concurso, las muestras paralelas, los estrenos nacionales e internacionales y una muestra para niños y jóvenes.
El festival se realizará en diez subsedes que exhibirán muestras de festivales del mundo con diversas propuestas estéticas: el Festival Internacional de Cinema del Medi Ambient – España, AnimaMundi, Festival Internacional de Animación de Brasil – Brasil, Mostra del Festival de Venecia, Sección Video – Italia, Chroma Festival de Videoarte y Videxperimental – México, Muestra Iberoamericana de Prix Jeunesse (para niños y jóvenes) – Chile, Muestra retrospectiva de Videobrasil – Brasil, "Tiempo de Historia", sección documental del Festival Internacional de Cine de Valladolid – España, Selección de cortos del British Film Institute - Inglaterra, Muestra de Documentales y Docuficciones sobre problemática indígena CEFREC – Bolivia e INPUT - Muestra de programas de televisión de calidad.
También se realizará el "Encuentro de la Memoria Audiovisual Latinoamericana", un ámbito de recepción y homenaje a realizadores, directores, intelectuales y demás trabajadores de la cultura audiovisual latinoamericana: Jorge Sanjinés, Octavio Gettino, Pino Solanas, Eduardo Coutinho, Walter Salles, Rafael Corkidi, Arturo Ripstein, Erlindo Machado, Aníbal Ford, Alejandro Piscitelli, Juan García Espinosa y Fernando Birri. Durante diez días, los invitados especiales se reunirán para mostrar sus obras, para participar de mesas abiertas junto a otros colegas, para recibir un cálido homenaje y para compartir un grato momento junto al público.
Este festival año tras año ha ido creciendo en convocatoria debido a la cantidad y calidad de los videos enviados para participar del concurso, a la heterogeneidad de propuestas que llegan de los diversos países de América Latina, a el prestigio de los profesionales invitados y al entusiasmo y participación del público asistente.
Ha generado también un espacio abierto para la expresión creadora de los realizadores audiovisuales latinoamericanos a través de una muestra que, con un criterio democrático, alberga todos los géneros y categorías que el video concibe. Por otra parte, se otorgan premios para promover la producción audiovisual. Estos no responden sólo al criterio de un jurado de calificados profesionales: también suman la opinión y los criterios estéticos del público presente en las muestras, quien puede juzgar, elegir y conceder un premio a su video favorito.
El Festival Latinoamericano de Video Rosario es organizado por el Centro Audiovisual Rosario, dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, y por TEA Imagen. Es dirigido por Emilio Cartoy Díaz y Horacio Javier Ríos.
Para participar en esta décima edición, se aceptarán obras realizadas desde 2001 hasta el presente, producidas en cualquier formato y medio de generación de imágenes y post producidos en video de una duración máxima total de 60 minutos. La fecha límite para la recepción de videos y fichas de inscripción es el viernes 1º de agosto de 2003.
Para mayor información: www.cecrosario.org.ar o www.teaimagen.com.ar o contactarse con cec-car@eldigital.com.ar o teaimagen@elsitio.net
MENSAJE NACIONAL DE EDUARDO PAVLOVSKI
1ª Feria del Libro Teatral en el Teatro Nacional Cervantes
Hasta el 4 de mayo se realizará la 1ª Feria del Libro Teatral en el Teatro Nacional Cervantes (Córdoba 1155 - Ciudad de Buenos Aires) con entrada libre y gratuita.
El acontecimiento reunirá a instituciones de la cultura vinculadas con el teatro, editoriales, dramaturgos, actores e investigadores, y permitirá al público la consulta y la compra de publicaciones especializadas y ediciones agotadas, así como también asistir a presentaciones de nuevos libros y participar de mesas de discusión.
Entre las actividades que se realizarán, se encuentra una mesa de investigadores teatrales, charlas sobre el teatro latinoamericano y una mesa con los actores dramaturgos. Además, la Feria recibirá a distintas personalidades del mundo de la actuación, que participarán de los debates y las presentaciones como: Patricia Palmer, Leonor Manso, Mauricio Dayub y Alejandra Boero, entre otros.
El miércoles pasado, Eduardo Pavlovski (dramaturgo, actor y psicodramatista) leyó un texto alusivo al Día Internacional del Teatro. A continuación, reproducimos sus palabras y aclaramos -por expreso pedido de su autor- que las mismas "fueron redactadas antes de la invasión imperialista a Irak".
"Resulta difícil encontrar un punto neutral en momentos en que el país más fuerte del mundo está por bombardear a Irak. Le haría más al teatro que lo consideráramos neutral en esta lucha. Digámoslo de una vez: el teatro en su conjunto se siente "afectado" por este tremendo acontecimiento mundial. La cultura se siente afectada en su globalidad. No podemos hacernos los distraídos. Sería grave. Declaraciones de muchos actores y directores ya se han manifestado al respecto.
No hay duda de que el teatro mantiene su singularidad específica. Ese encuentro mágico y maravilloso con el cuerpo del actor y de su público. Cuerpo desprovisto. Ningún avance tecnológico puede con el Teatro. Ese fenómeno mágico siempre perdurará como único. Como inalterable a través del tiempo. La cultura de los pueblos lo necesita en su máxima expresión de desnudez. Basta a veces el cuerpo de un actor y su público para comprender la magnitud del fenómeno creador. Pura intensidad.
En nuestro país hubo dos extraordinarios acontecimientos políticos culturales que seguramente formarán parte del teatro latinoamericano: Teatro Abierto y el Teatro X la Identidad.
Ambos reflejaron distintos momentos de necesidad de expresar en el escenario circunstancias y aconteceres de una época trágica de nuestro país. En ambos, fue una respuesta del teatro y su público al oprobio y la injusticia que sufría la cultura y el teatro.
De ahí, su inmenso valor. "Pensar que aquí hasta hace poco hubo quien sostenía que el arte y la política no tenían nada que ver – que no podía existir un arte en función de la política, hubo un juego destinado como parte de quitarle toda peligrosidad al arte, toda la acción sobre la vida – toda influencia real y directa sobre el momento. No concibo hoy el arte si no está relacionado directamente con la política, con las situaciones de los momentos sociales que se viven en un país dado. Si eso no estuviera, para mí le faltaría algo para poder ser arte". (Rodolfo Walsh)
Pero todavía el fenómeno es más complejo: cuando Susan Sontag lleva "Esperando a Godot" a Sarajevo en pleno bombardeo, está convirtiendo la representación en un acto político. En un acto de belleza política.
Nuestros momentos económicos tan difíciles como los actuales, han dado como respuesta la aparición de muchos elencos en todo el país. En Latinoamérica ocurre lo mismo. Me he sorprendido de la fuerza y el entusiasmo y el compromiso ético con que han emergido tantos elencos en momentos tan desfavorables económicamente.
Tantos grupos de teatro creo que han emergido como intento de recuperar nuestra identidad cultural, como acto de resistencia cultural frente a un mundo globalizado que tiende a borrar las diferencias culturales.
Por eso creo que hacer hoy teatro en nuestras condiciones se convierte de por sí solo en un hecho político. Porque es un acto de presencia –un acto de resistencia- un acto estético que expresa la resistencia a la homogeneización y busca desesperadamente las diferencias en la manifestación teatral como hecho ético.
Se quiera o no se quiera, el teatro en esas condiciones es un acto político de por sí. Tan político como lo fue el "Esperando a Godot" de Susan Sontag en pleno bombardeo.
Porque nosotros en Latinoamérica estamos "desaparecidos" y es la cultura y el teatro en particular los que contribuyen para mantenernos vigentes en la lucha. Por eso existimos y queremos existir. Allí el teatro es un instrumento de lucha cultural. Por último, una cita de W. Said – ese gran intelectual palestino: "La función principal del artista o del intelectual debe ser siempre una función crítica".
Para más información: www.inteatro.gov.ar
8º FILM FESTIVAL DE MILANO
Dirección y producción.
La 8º edición del Film Festival de Milano se desarrollará del 12 al 21 de septiembre de 2003 en la ciudad de Milán, Italia. Podrán participar, cortometrajes y largometrajes realizados después del año 2002. El tema es libre y no hay límites en su duración.
Los trabajos podrán enviarse hasta el 30 de junio de 2003 en formato VHS o DVD. Cada uno de los filmes seleccionados serán proyectados durante el desarrollo del Festival. Las dos secciones del concurso son Dirección y Producción.
Los nombres de los productos seleccionadas serán difundidos a través del sitio oficial del Festival en la wwb, el 15 de agosto. Además, durante la noche del cierre, dos jurados internacionales entregarán un premio de 5.000 euros al mejor largometraje y 2.500 euros al mejor cortometraje.
Para más información: www.milanofilmfestival.it ó vía e-mail: info@milanofilmfestival.it
LOS VECINOS DE SALADILLO EN CINE Y TELEVISIÓN
Fatam Producciones
De la mano de dos jóvenes, los habitantes de Saladillo se convierten en actores. Un singular proyecto cultural en el que los vecinos son las estrellas de las historias que transcurren en la plaza, la escuela, el campo, la ambulancia o el patrullero del pueblo…
Allí, a 182 kilómetros de la Ciudad de Buenos Aires, desde hace varios años, se trabaja en la elaboración de guiones cinematográficos de ficción que luego son llevados a la pantalla del cine local.
Los guiones pertenecen a los realizadores saladillenses Julio Midú y Fabio Junco, quienes trabajan con los vecinos en la realización de películas grabadas en video digital (D8 / Hi 8) con una cámara familiar.
Fabio Junco (34 años) se desempeña como periodista y locutor en Radio Continental y Julio Midú (28 años) incursionó en la televisión por cable local. También produjo "Enamorada", la primera telenovela realizada con vecinos de Saladillo, que escribió y dirigió a lo largo de sus treinta capítulos. Durante el 96 y 97, realizó "Sueños robados", la segunda telenovela con vecinos, que emitió Canal 5 de Saladillo, en la que fue autor, director y protagonista, y que fue nominada a los Martín Fierro del Interior como mejor unitario. En 1998, escribió, dirigió y protagonizó "Vueltas de la vida", la primera película local, que también recibió el premio Martín Fierro del Interior como mejor unitario.
Junco y Midú se asociaron y crearon Fatam Producciones, una productora independiente que cuenta con el apoyo de familiares, amigos, vecinos, comerciantes e instituciones públicas y privadas de Saladillo, y que ya presentó 14 largometrajes en sólo tres años.
Fatam Producciones ha estrenado las siguientes películas: "Vueltas de la vida", "La vieja", "Dulce compañía" (durante el 2000), "Prisioneros", "El oso" -que también recibió el Martín Fierro del Interior como mejor unitario-, "Dame aire", "Gema", "La pandilla de Sol" (todas del 2001), "Pasiones ocultas", "Un día fugaz", "Secretos de estación", "La vieja" (en este caso, filmada con vecinos de San Miguel) y "La trampera" (durante el 2002).
A mediados de este año, estrenarán en TV Centro y Canal 5 de Saladillo, "El Heredero". Mientras tanto, se preparan para nuevos rodajes y estrenos. Fabio Junco y Julio Midú avanzan en la realización de "Luna", la decimoquinta película de esta productora independiente, que tiene previsto para junio de este año, su estreno en el Cine Marconi.
Paralelamente, Julio Midú continúa con la grabación de los cien capítulos de la telenovela "La Pandilla de Sol", en la que también actúan más de 200 vecinos de la zona, y que se emitirá muy pronto en la TV Regional.
Para mayor información: www.fatam.com.ar o contactarse con fatamproducciones@yahoo.com.ar
I CONCURSO DE FOTOGRAFIA DE MONTAÑA
Organizado por la Casa de la Juventud de Alcobendas - España
Las Asociaciones Juveniles Walimai y Candás convocan a todos los interesados, sin límites de edad ni procedencia, a participar de este concurso con obras originales e inéditas. Las fotografías tendrán como tema "La montaña": paisajes, gente y deportes. Deberán presentarse en formato 18 x 24 cm., en color o blanco y negro, marcadas con el título al dorso y acompañadas por un sobre cerrado en el que constará el mismo título y los datos personales del concursante (nombre y apellido, dirección completa, teléfono, e-mail y fotocopia del DNI).
Cada participante podrá presentar un máximo de dos obras, que enviarán a la Casa de la Juventud de Alcobendas hasta el 30 de mayo de 2003. Los premios constan de 300 euros a la mejor fotografía y 150 euros a la mejor fotografía local.
Para más información o presentación del material: Casa de la Juventud de Alcobendas - Concurso de fotografía de montaña. C/ Soria, 43. 28100 Alcobendas - España. O bien: www.eurojoven.org / oij@eurojoven.org.
"Barcelona. Una solución europea para los problemas argentinos" es una nueva publicación gráfica mensual realizada por humoristas gráficos y periodistas, muchos de ellos egresados de TEA Periodismo. Salió a la venta el pasado 16 de abril y cuesta $ 2,90.
La marca de "Barcelona" es un humor zumbante y crítico sobre la realidad nacional y extranjera, que remite a lo mejor de la tradición periodística en revistas del género, como "Tía Vicenta" y –muy especialmente- "Humor registrado". Ninguno de los artículos, ni el correo de lectores, ni la propia publicidad escapan a una mirada que –como un bisturí- penetra en la información para ofrecer al lector el costado más insólito, irónico o absurdo con el fin de generar una risa que actúe antes que nada, como una distancia crítica con respecto a lo que se cuenta. "Barcelona" se ríe inclusive de la propia profesión periodística ("Advertencia: no toda la información aquí publicada ha sido debidamente chequeada", se anuncia en la tapa del número 1).
He aquí algunos títulos de artículos de esta primera edición: "Bolivia dona un container con ajo y limones para ayudar a paliar la crisis", "La Argentina se estaría yendo a la mierda", "López Murphy quiere que voten los gorilas", "Científicos descubren que la marihuana cura el pie de atleta" y "Ahora dicen que Piñón Fijo es Alfredo Yabrán".
El staff de "Barcelona" está formado por Ingrid Beck, Mariano Lucano, Pablo Marchetti (directores), Daniel Riera, Fernando Sánchez (editores), Altamira, Dani The O, Sergio Langer, Mariana Pellegrini (dibujantes), Javier Aguirre, Hernán Ameijeiras, Eduardo Blanco, Martín Correa, Humphrey Inzillo, César Marchetti, Fernando Mazzeo y Paula Rodríguez (escritores).
Para mayor información: revistabarcelona@yahoo.com
DV AWARDS:
Logros creativos y técnicos en las producciones digitales de video.
Los DV awards son un reconocimiento al logro en video o digital. Esta nueva competencia internacional celebra los logros creativos y técnicos en las producciones digitales de video.
En la competencia, se reconocen alrededor de 40 categorías, en las cuales se evalúa la creatividad, el mérito técnico y la ejecución de ideas. Pero lo novedoso es que los trabajos no compiten unos con otros, sino que se juzgan según los estándares de su propia calidad.
A cargo del jurado, se encuentran profesionales con mas de 20 años de trayectoria en los medios audiovisuales y representarán cada uno de ellos, cada una de las áreas de la producción. Con esto, se logra una mejor evaluación de cada elemento expresivo como el sonido y la iluminación. Los trabajos pueden ser enviados hasta el 31 de mayo inclusive.
Para consultar las bases del concurso: www.dvawards.com
JUEGO DE OPUESTOS
Una propuesta de Leonor Benedeto
"Juego de opuestos" es un programa creado por Leonor Benedeto para Canal á durante el 2002 y que se encuentra nuevamente en la pantalla. La idea consiste en confrontar distintas opiniones sobre temas muchas veces antinómicos: lo bueno y lo malo, lo blanco y lo negro, los pecadores y los santos, los ricos y los pobres, lo gordo y lo flaco, los hombres y las mujeres, entre otros. Con esta propuesta, se busca mostrar "la diversidad de ideas y opiniones que pueden tener las personas", según contó Leonor Benedeto a los alumnos durante una clase en TEA Imagen.
El producto se organiza alrededor de entrevistas a personas vinculadas en su mayoría con el arte y el espectáculo, y han sido realizadas en Argentina y en España. La voz en off de Benedeto, conductora también del ciclo, organiza los temas que se articulan alrededor de los opuestos propuestos para cada capítulo. En muchos casos, acompaña las reflexiones de los invitados con la lectura de pensamientos de intelectuales y escritores muy reconocidos, como Oscar Wilde o Jorge Luis Borges. La presencia de esta diversidad de opiniones y puntos de vista casi simultáneos, es fundamentada por la propia realizadora: "Quiero respetar al espectador y no decirle lo que tiene que opinar".
Llama gratamente la atención en el ciclo, una muy cuidada edición, responsabilidad de Nicolás Tuozzo (su director) y una propuesta estética de altísima calidad, como ya se había observado en "Querida Leonor". Al respecto, Benedeto sostiene que desde su concepción, "el planteo estético es tan poderoso como el planteo ético del programa".
Cada emisión se completa con dramatizaciones generalmente humorísticas y vinculadas con las respuestas más sorprendentes de los invitados.
"Juego de opuestos" se emite por Canal á los viernes a las 23.30 horas. Hay repeticiones.
Más información: www.canalaonline.com.ar
CONCURSO FOTOGRÁFICO MERCOCIUDADES
La globalización y la ciudad.
A través de la Fundación Alfredo Ferreira Lage (FUNALFA) se realiza este concurso que busca seleccionar 40 fotografías que registren aspectos históricos y/o contemporáneos del desarrollo urbano, resultantes de las políticas públicas y de la globalización en las ciudades de la Red de Mercociudades.
Los concursantes podrán ser fotógrafos profesionales o amateurs residentes en las ciudades que conforman la Red y podrán inscribir hasta tres obras en blanco y negro o color, con un formato máximo de 50 x 60 cm e impresas en papel fotográfico o en cualquiera adecuado para imágenes digitales.
Las inscripciones serán aceptadas hasta el 30 de mayo de 2003 y cada foto al reverso deberá tener una etiqueta con el pseudónimo del autor, número de foto, título de la obra, dirección, ciudad, país y fecha. Los premios constarán de 3000 reales para el primer lugar, 2000 reales para el segundo y 1000 para el tercero.
Para más información: funalfa@funalfa.art.br o planeamientomalvinas@arnet.com.ar
PREMIO A LA MEJOR INVESTIGACIÓN PERIODÍSTICA DE UN CASO DE CORRUPCIÓN
Jorge Loáisiga, periodista del diario "La Prensa", de Managua, es el ganador.
Las indagaciones sobre los malos manejos de algunos presidentes latinoamericanos fueron notas destacadas de la primera edición del Premio a la Mejor Investigación Periodística de un caso de Corrupción, que anualmente otorgan Transparency International para Latinoamérica y El Caribe (TILAC) y el Instituto Prensa y Sociedad (IPYS), con una asignación de 25 mil dólares al ganador.
Un jurado internacional conformado por Tina Rosenberg, editorialista de The New York Times; Michael Reid, editor latinoamericano de la revista The Economist; Marcelo Beraba, jefe de la sucursal de Río de Janeiro de Folha de Sao Paulo; Gustavo Gorriti, investigador asociado al IPYS; y Juan Lozano, hasta hace unos días director de CityTV, en Colombia, declaró vencedor a Jorge Loáisiga, periodista del diario "La Prensa", de Managua.
Loáisiga presentó una serie de artículos investigativos sobre una desviación de fondos públicos en beneficio de Arnoldo Alemán, presidente de Nicaragua en actividad durante las publicaciones (1997-2002). La investigación, conocida como "Los checazos de Alemán", fue elegida entre un centenar de trabajos por decisión unánime del Jurado.
En su declaración final, este destacó del trabajo ganador "la culminación concluyente, a través de las pruebas documentales exhibidas" y el "esfuerzo de búsqueda previo a la obtención de las pruebas". Loáisiga, de 35 años, investigó durante más de un año presuntos malos manejos del gobierno presidido por Alemán.
Entre los diez trabajos finalistas, figuran las investigaciones de Daniel Santoro, del diario "Clarín", de Buenos Aires; de Rodolfo Flores, del diario "Siglo XXI", de Guatemala ¾asociado a Eduardo Rodríguez, de "La Prensa", de Panamá; de Norbey Quevedo y Fabio Castillo, de "El Espectador", de Bogotá; así como de los integrantes de la redacción del diario "El Meridiano", de Córdoba, Colombia. De Brasil, fueron finalistas los brasileños Amaury Ribeyro, de "Istoé", y Fábio Gusmão, de "Extra". Dos investigaciones para televisión fueron las más destacadas de su especialidad: la de Eduardo Faustini, de TV Globo, y la de Miguel Agosta, de Telenoche Investiga, transmitido por Canal 13, de Argentina.
"Este premio inicia una alianza maravillosa entre el periodismo de investigación y el movimiento anti-corrupción", comentó Silke Pfeiffer, directora regional para América Latina de Transparency International, al concluir la reunión del jurado en Cartagena, Colombia. Pfeiffer añadió que "la calidad y el impacto de las obras presentadas demuestran el papel clave que juega el periodismo de investigación en la búsqueda de la verdad y la transparencia en una región en la cual prevalecen los altos niveles de corrupción."
41 de los 96 trabajos presentados se refieren a procesos de corrupción en ámbitos estatales, mientras que otros materiales versan sobre irregularidades en el sector privado, las fuerzas armadas y el combate al narcotráfico. Dos trabajos abordaron la corrupción en la administración de los torneos de fútbol.
Los concursantes fueron en su mayor parte investigadores colombianos, que presentaron 29 trabajos. 17 postulaciones procedieron de Brasil y 10, de Argentina.
"La convocatoria fue un gran éxito", dijo Ricardo Uceda, director ejecutivo del Instituto Prensa y Sociedad. Añadió que "la calidad de los trabajos revela la energía y el alto nivel del periodismo que investiga la corrupción en América Latina".
El acto de premiación ocurrirá durante la 11ª Conferencia Internacional Anticorrupción, a realizarse en Seoul - Corea, entre el 24 y 28 de mayo próximos. Posteriormente, los trabajos serán exhibidos en un evento latinoamericano de periodistas.
Para mayor información contactarse con: Ricardo Uceda vía e-mail: ruceda@ipys.org o Silke Pfeiffer también vía e-mail: spfeiffer@transparency.org
"CUANDO LA NOCHE COMIENZA"
En La Carbonera
"Cuando la noche comienza" es una obra del anglo pakistaní Hanif Kureishi, uno de los escritores más importantes de ficción contemporáneos, conocido en Argentina a través de las películas de Stephen Frears, "Ropa limpia, negocios sucios" y "Sam y Rosie van a la cama", y de la novela Intimidad, cuya versión teatral (a cargo de Irene Izcovich, actualmente también en cartel en "La Carbonera" ) se estrenó en Argentina durante el año pasado. La obra de Kureishi aportó una mirada sumamente crítica de las políticas neoconservadoras de Margaret Tatcher en la Inglaterra de los ´80, con su secuela de desocupación y pauperización de las clases populares. Sus personajes –generalmente marginados- se encuentran sumergidos en conflictos personales que se ven agravados por las condiciones de vida que el propio sistema social, político y económico les impone.
"Cuando comienza la noche" -cuyo estreno mundial se produce en Argentina a pedido del propio autor- narra el reencuentro de Julia con Pablo, el esposo de su madre, ya adultos, luego de 20 años sin verse. Esa única noche servirá para saldar algunas viejas cuentas y para comprender el valor de lo irremediable. El texto dramático es sumamente intenso y encuentra en sus dos únicos actores –Marcelo D´Andrea y Gabriela Izcovich- intérpretes conmovedores en el marco de una puesta sumamente despojada. La dirección corresponde a Alejandro Maci y a la propia Izcovich, quien es responsable también de la traducción del inglés. Las funciones son los viernes y los sábados a las 21hs.
Más información: Teatro La Carbonera – Balcarce 998 – Ciudad de Buenos Aires.
TE: 4362 2651
UNCIPAR 2003
XXV Jornadas Argentinas de Cine y Video Independientes de Villa Gesell - Buenos Aires.
El pasado 19 de abril concluyeron las tradicionales jornadas de Cine y Video Independientes organizadas por Unicipar. Como en las anteriores ediciones, el encuentro fue todo un éxito y el público acompañó en gran número.
Durante las jornadas, se eligieron las películas que representarán a Argentina en el Festival Unica, que se realizará en Varsovia, Polonia.
El jurado estuvo compuesto por Gabriela David (realizadora), Cristina Fasulino (realizadora), Norberto Rapado (montajista), Fernando Brenner (crítico de cine) y Adrián Bachmann (Canal 2 de Villa Gesell).
La película ganadora fue "ABCD" de Federico Serafín. Las otras obras que representarán a Argentina en el Festival, serán "Cantautor", de Emiliano Romero; "Duerme negrito", de Héctor Gavira; y "Radar vigila", de Marcelo Montes.
Para mayor información: uncipar@yahoo.com
BUENOS AIRES SACADO
"Nadie ve las cosas como son, por que nadie mira de la misma manera".
"Nadie ve las cosas como son, por que nadie mira de la misma manera. Formá parte del libro de las instantáneas porteñas. Se va a publicar esa ciudad secreta que es de todos; sacála." Este es el lema de "Buenos Aires Sacado", un concurso fotográfico que organiza la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, que está destinado a todas aquellas personas que gustan del arte fotográfico (profesionales y aficionados). Pueden participar con fotografías que tengan como temática a la Ciudad de Buenos Aires.
Las obras podrán presentarse hasta el 5 de mayo. Las bases se encuentran en www.buenosaires.gov.ar o en el Centro Cultural San Martín - Sarmiento 1551 - Ciudad de Buenos Aires.
ENCICLOPEDIA LATINOAMERICANA DE SOCIOCULTURA Y COMUNICACIÓN
Dirigida por Aníbal Ford
La Enciclopedia Latinoamericana de Sociocultura y Comunicación es una colección del Grupo Editorial Norma realizada por especialistas latinoamericanos y dirigida por Aníbal Ford, que tiene como objetivo introducir al lector en conceptos y teorías vinculadas con la cultura contemporánea y con sus formas de abordaje. Los libros presentan un diseño atractivo, que facilita su lectura, a la vez que tienen un precio de tapa sumamente accesible. Por otra parte, resulta muy alentador el hecho de que las propuestas teóricas del continente, encuentren medios de difusión en el marco de un sistema altamente centralizado en el pensamiento europeo y norteamericano. La presencia en el mercado editorial de estos libros contribuye a hacer realidad la necesidad del diálogo y el intercambio entre culturas diferentes.
Hasta el momento, la colección lleva veintitrés títulos publicados. Estos han sido escritos por investigadores provenientes de distintos centros académicos de Latinoamérica, como las universidades de Buenos Aires, de Campinas y de Río de Janeiro (Brasil), de San Andrés y de Quilmes (Argentina), de Guadalajara (México), de Chile y de Perú.
Entre los títulos publicados, cabe destacar:
El cuerpo y las imágenes, de Eliseo Verón, reúne textos escritos por este teórico argentino, en Francia, entre 1984 y 1992. Se centran en análisis concretos de programas y géneros televisivos dedicados especialmente a la comunicación política. El último capítulo –compuesto especialmente para la colección- discute algunos aspectos de la relación entre televisión y democracia.
La educación desde la comunicación, de Jesús Martín-Barbero, analiza los proyectos de algunos organismos internacionales -vinculados con los poderes económicos-, para transformar la educación en una nueva mercancía en el contexto que produce el impacto de las nuevas tecnologías. Martín-Barbero combina en este campo de análisis, la crisis y mitificación del libro, y la reformulación del concepto de educación, de los dispositivos narrativos audiovisuales, de los saberes y clasificaciones.
Televisión, audiencia y comunicación, coordinado por Guillermo Orozco Gómez, reúne corrientes de análisis diversas acerca de la recepción entendida como percepción pero también como negociación y como resistencia de los habitantes de una región en particular frente a la información que emana del poder.
Interculturalidad y comunicación, de Alejandro Grimson, presenta una síntesis de los conceptos fundamentales para el estudio de la dimensión comunicacional de la interculturalidad.
Internet. Búsquedas y buscadores, de Laura Siri, en el que se analizan en detalle los buscadores: cómo funcionan, cómo llega una página a figurar en sus índices y las limitaciones estructurales de la búsqueda por palabras-clave. Hay también un capítulo dedicado a describir someramente algunos hitos principales de la evolución de las compañías dueñas de los motores de búsqueda.
Otros títulos de la colección fueron escritos por Diego levis, Martín Becerra, Valerio Fuenzalida y Raúl Fuentes Navarro.
TALLER DE CINE "EL MATE"
Taller de video dentro del programa de apoyo "Todos a la Escuela"
Por segundo año consecutivo, el Taller de Cine "El Mate" -dependiente de la Municipalidad de Vicente López- participa del Programa "Todos a la Escuela" (un emprendimiento de la Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional de General San Martín), a través de su Taller de Video, que es supervisado y asistido por el propio equipo docente del Taller.
Este programa brinda apoyo a escuelas cuya matrícula proviene de hogares carenciados del partido de San Martín e incluye también servicio de comedor, mejoramiento edilicio, capacitación docente y apoyo escolar a los niños en contraturno.
En los meses subsiguientes, se planea multiplicar los proyectos de colaboración y apertura de actividades de la Escuela de Cine Infantil y Juvenil en otras instituciones o centros educativos.
Para mayor información: http://www.nalejandria.com/02/taller_el_mate ó contactarse con: taller-el-mate@iname.com
FESTIVAL ANUAL CREASTED BUTTE
Fomentar la producción alternativa e independiente
El festival anual Crested Butte se desarrollará del 13 al 17 de agosto de 2003. Se trata de un festival del cual participan cortometrajes de hasta 40 minutos en categorías como animación, comedia y ficción.
Se buscan trabajos creativos, claros en su expresión y de alta calidad de producción. Se fomenta la producción alternativa e independiente por sobre todas las cosas. Los trabajos pueden ser presentados en varios formatos: 16 mm, mini DV y beta. El tema es libre.
Los trabajos podrán entregarse hasta el 9 de mayo de 2003 inclusive.
Para consultar las bases: www.crestedbutterelfest.com ó vía e-mail: cbreelfest@webcom.com
